從1925年完成《20首馬厝卡舞曲,作品50》開始,到1937年因肺結核親其喉嚨與肺部去世於瑞士洛桑為止的這13年間,Szymanowski的創作風格轉向「新民族主義」,音樂素材也因為他對Tatra音樂的著迷而產生根本性的變化,他不但開始寫作宗教音樂,除了芭蕾舞劇Harnasie之外,其他多半就歌曲或小提琴改編曲,比較大型的純器樂作品就只有尾們今天要聽的這兩首曲子-作品60的《第四號交響曲》以及作品61的《第二號小提琴協奏曲》,與一次大戰期間創作立大噴發的那段時期比起來,作品的產量與質量都有差距。
準確的來說,創作於1932年3月到4月間的《第四號交響曲》並不是一首管絃樂團的交響曲,而是由鋼琴主奏的「交響協奏曲」,完成後題獻給鋼琴家Arthur Rubinstein (1887.1.28 - 1982.12.20),這時Szymanowski正值離開華沙音樂學院的院長職務,他曾經表示說:「這首新的交響曲在創作速度上,將立下世界新記錄…」。
Karol Maciej Szymanowski(1882.10.3-1937.3.29)與妹妹Stanisława Korwin-Szymanowska(1884-1938)
這首曲子在聲部構築、線條寫作、材料與段落排配上,這首曲子都帶著當時的「新古典主義」風格,雖然材料是來自於波蘭Tatra的高地音樂,在這創作期,Szymanowski借鏡的對象就是擅長於處理民間音樂結合交響結構方面的Bela Bartok,鋼琴的寫作方式並不是依照鋼琴協奏曲的方式來進行,它比較是整個樂團合奏中的極為重要且凸顯的一環。第一樂章比較接近奏鳴曲式,在第二樂章裡鋼琴隱身背景,主要是為了樂團的旋律線條提供裝飾繁複的背景,第三樂章則帶著波蘭民間舞曲Oberek的節奏,中間的插曲則使用Mazurka的節奏,段落構造與進行邏輯都不難懂,只是在處理複調性以及不諧和音方面有時比較生硬吵雜,不像Bela Bartok般控制的精準且具有「連鎖性」,不過整體上來說式一首不錯的曲子,只是對於音樂會鋼琴家而言,它有點不上不下、挺為尷尬的,無法造成「英雄崇拜效應」,所以比較少出現在演奏會上,有點可惜,在現今曲目反覆過度、掌聲掛帥的時代裡,難道我們真的要把「奢侈精品」變成「隨手貼」而毀去因「稀缺性」所帶來的「尊貴感」嗎?
在完成了《第四號交響曲》之後,Szymanowski在8月間前往巴黎參加波蘭大使館所舉辦的「波蘭音樂節」,他在這裡遇見了好友-小提琴家Pawel Kochanski,二人相約之後回去Zakopane合作完成一首新的小提琴協奏曲,並且由Kochanski負責寫作裝飾奏,Szymanowski在四週之內飛速完成曲子,1933年月6日,由Kochanski擔任主奏舉行首演,1934年1月12日Kochanski因癌症去世於紐約,Szymanowski特別在這首曲子出版的時候,寫上一段題辭:「獻給偉大的音樂家、我親愛且永誌不忘的朋友 Paweł Kochański,以紀念其永恆的追憶。」這是Szymanowski生前完成的最後一首大型器樂作品,它是單樂章形式,分為4個速度不同段落,有趣的是在第二個接第三個段洛之間,出現了一大段由Kochanski寫作的裝飾奏,這特別的結構使得這首曲子得以在結合高地民歌、奏鳴曲、狂想曲、從酸甜到炙熱如火的情緒等相衝的元素,足以蓋棺論定Szymanowski的創作生涯。
左起:卡羅爾・馬切伊・席曼諾夫斯基、格熱戈日・費泰爾貝格、帕維爾・科哈尼斯基

