在1837年Chopin除了忙碌於私人生活上的事，他還完成了《4首馬厝卡舞曲，作品30》的創作工作，另一首重要的曲子則是《降B小調第二號詼諧曲，作品31》，在完成《B小調第一號詼諧曲，作品20》之後的4年，蕭邦在終於又完成了一首新的詼諧曲。《第一號詼諧曲》被Schumann 在樂評中寫道：「若機智本身已披上如此幽暗的外衣，那麼莊嚴又將如何為自己辯護？」，關於這首新的詼諧曲，Schumann的評論轉趨正面，寫到：「可以將這首作品比作拜倫勳爵的詩作，並形容它「充滿了如此洋溢的溫柔、大膽、愛意與蔑視。」也的確，比起第一號，這首曲子比較陽光，充滿了機智巧妙的問與答，以及熱情洋溢的中段旋律，是一首演出效果華麗無比的著名鋼琴曲。
除了這首著名的第二號詼諧曲之外，蕭邦在這一年創作了他編號32的《B大調第九》與《降A大調第十號夜曲》，評論這特別指出開頭平靜優美的32之1的夜曲「中段劇烈動盪，在結尾處突然且令人震驚的極強音（fortissimo）和弦帶出詭譎、未解決的宣敘調做了與開頭完全相反的結尾，與一般傳統溫柔寧靜氛圍不同，在織體上也顯得格格不入、且具有破壞感。」32之2的夜曲則被俄羅斯芭蕾舞團的編舞大師Mikhail Forkine選中，請人改編成管弦樂後，收入他的芭蕾舞劇《仙女》中。
Bellini的歌劇《清教徒》在1835年1月24日，在巴黎的義大利劇院首演，這齣歌劇引發觀眾狂熱的迴響，貝里尼在給摯友的信中寫道，法國觀眾簡直像「發了瘋」一樣，觀眾兩度起立歡呼，要求作曲家和歌手重新回到舞台上謝幕，這在當時是非常罕見的情況，觀眾強烈要求安可曲，導致演出時間嚴重超時，以至於貝里尼後來被要求對樂譜進行刪減。貝里尼一夕成名，整個巴黎連續幾天都在驚嘆聲中討論這場首演，迅速鞏固了他的音樂地位，為他贏得了法國榮譽軍團勳章。但是令人人為之震驚的是，8個月後，在9月23日才33歲的Bellini因為急性痢疾，急性腸道感染，引發大型肝膿腫而去世，
1837年3月31日，Cristina Belgiojoso Trivulzio公爵夫人 組織了一場慈善音樂會，為義大利難民募款，同時紀念 Vincenzo Bellini。Chopin與Liszt、Thalberg、J. P. Pixis、H. Herz 及 K. Czerny，6人一起合作，以《清教徒》首演時受到觀眾指名安可的清教徒進行曲「吹響號角」(Suoni la tromba）為主題，由每位鋼琴家依序演奏自己所創作的一段變奏，結果這場音樂會變成Liszt與Thalberg的對決，當時他們倆個人鋼琴對決是巴黎人們最關切的八卦之一，Czerny沒有寫完，Chopin的演揍相形失色，但是這場音樂會也讓德國浪漫派詩人 Heine 得以在《論法國舞台》（Über französische Bühne）第十封信中，長篇談論 Chopin。
1835年，貝里尼的歌劇《I puritani》在倫敦國王劇院上演，由當時享譽國際的歌劇明星朱莉婭・格里西（Giulia Grisi）與路易吉・拉布拉什（Luigi Lablache）擔任主要角色。兩人的精湛演唱與舞台表現，為作品增添光彩，也使這次演出成為19世紀歌劇史上的重要事件。
他那段經常被引用的文字，也因此產生了格外深刻的共鳴：「他的手指只服從自己的靈魂，而那些不僅用耳朵、也用靈魂聆聽的人，都為之鼓掌。因此，他是菁英階層的寵兒……他出生於波蘭，父母是法國人 (?)，並在德國完成學業 (?)。這三個民族的影響在他身上交融，形成了一個完美的整體…波蘭賦予他騎士般的氣質，以及她歷史上的苦難；法國給予他輕盈、優雅與魅力；而德國則賦予他夢幻般的深度…他不僅是一位演奏家，也是一位詩人…沒有任何事物能比得上他在鋼琴上即興演奏時帶給我們的喜悅。那時，他已不再是波蘭人、法國人或德國人；他顯露出更為崇高的出身：他來自 Mozart、Raphael 與 Goethe 的國度；他真正的祖國，是詩的王國。」
特別是最後這一句話：「他來自 Mozart、Raphael 與 Goethe 的國度；他真正的祖國，是詩的王國。」這真的是對於Chopin最佳的描繪與最崇高的讚美。我們現在來聽這大堆頭的Hexameron-「六日譚」，或更好的翻譯是「六日創世紀」，比較音樂化的則是「六人集」，不過我喜歡「六日創世紀」，因為這首集6位當時音樂界大師合作完成的鋼琴曲，的確是開天闢地之作。
