《普契內拉》（Pulcinella）是史特拉文斯基於1919年創作的芭蕾舞劇，以義大利巴洛克音樂為素材，重新詮釋成現代管弦樂作品。音樂輕快俏皮，充滿色彩感與幽默感，是史特拉文斯基將古典曲風融入現代語境的代表作之一。
Diaghilev希望創作一齣以 18 世紀早期的即興喜劇（commedia dell’arte）劇本與當時被認為出自Giovanni Battista Pergolesi的音樂為基礎，來進行改寫改編，Ansermet於 1919 年寫信給Stravinsky談及此計畫，起初Stravinsky並不喜歡使用Pergolesi的音樂，但當他研究了Diaghilev找到的樂譜後，便改變了想法，決定以新的方式改編舊音樂：借用其主題與質地，但加入他現代性的節奏、終止式與和聲。這齣芭蕾舞劇標誌著Stravinsky作曲生涯第二階段—新古典主義時期—的開端。
芭蕾舞劇Pulcinella於 1920 年 5 月 15 日在巴黎歌劇院首演，由Ernest Ansermet指揮。Léonide Massine創作了劇本、編舞擔任主角，Pablo Picasso設計布景與服裝，製作規格與陣容盛極一時。 相較於Diaghileff在1917年選用了Domenico Scarlatti的鍵盤曲子，交給Tommasini改編成管弦樂，編舞完成芭蕾舞劇《心情愉快的女人們》，對照起在Pulcinella之中，Stravinsky如何運用奇特的聲部寫作法，奇特的樂器演奏效果，拼拼搭搭的管弦樂法，快勁有力的節奏，將這些巴洛克樂曲裝上了馬力夠勁的引擎，把不屬於巴洛克時期的爽快俐落發揮的淋漓盡致。
《夜鶯之歌》原本是Stravinsky在1914年創作的歌劇，由Diaghileff在該年首演，1917年Stravinaky將歌劇裡的一些片段改寫成管絃樂團演奏的交響詩，希望給它復活的機會，1920年既然製作Stravinsky新編寫創作的Pulcinella，也就順道推出將這首交響詩改編承芭蕾舞劇，當年2月2日在巴黎國家歌劇院首演，Leonid Massine編舞，由Henri Matisse設計服裝與佈景，舞劇故事情節與大家所熟知的安徒生童話故事內容一致。這是舊作新改新演，但是一次大戰後社會、政治、經濟與藝術的風潮也都已經轉變，再怎麼樣也不可能回到過去。
離開了祖國俄國的Stravinsky，也得面對他得移居巴黎的問題，在巴黎繼續寫作俄國題材，做一個俄國作曲家，這是一件萬萬都不可能的事，他必須得入境隨俗，或者至少找出一條他可以兼顧二者的創作之路，而玩風格、玩拉丁化、玩巴洛克、玩柴可夫斯基…，就是這最佳解答。
