挪威作曲家葛利格的音樂創作手法，是以德國浪漫樂派為基礎，再加上挪威的聲音元素，脈絡非常清楚。

他早年留學德國萊比錫，受到了孟德爾頌、舒曼、蕭邦、甚至布拉姆斯的影響，因此也有人形容他是「北歐的蕭邦」或是「北歐的舒曼」。

葛利格的作品不多，擅長鋼琴，所以鋼琴作品和管弦樂曲「皮爾金」佔有同等重要地位，只是他的管弦樂曲並不是交響曲式風格，結構較小但是音樂情境卻非常生動。

他在二十五歲時創作的「A小調鋼琴協奏曲」受到舒曼「A小調鋼琴協奏曲」的影響；「抒情小品」則和孟德爾頌的「無言歌」，風格相似；「挪威舞曲」是以布拉姆斯的「匈牙利舞曲」，和德弗札克的「斯拉夫舞曲」為範本；歌曲集「心靈的旋律」，所述說的愛意，就好像舒曼為妻子克拉拉所寫的聯篇歌曲集「詩人之戀」。

葛利格年輕時，也曾經嘗試創作大型交響曲，但並沒有公開發表，而他這種擅長小巧玲瓏作品的特色，則和蕭邦類似，所以有「北歐蕭邦」的比喻。不過他們兩人的創作風格也有差異，蕭邦室內沙龍音樂色彩較重，而他則喜歡描寫農村、大自然景緻，所以有人將蕭邦的音樂定位為「上流社會的社交音樂」，而葛利格則是「鄉村農人的素描」。所以同樣是小品，蕭邦走的是創意路線，葛利格則偏好 清流風格，各有千秋，完全是人格特質及環境使然！