艾靈頓公爵說：「沒有搖擺，就沒有爵士！」
菜鳥帕克說：「你若不置身其中，就無法演奏出真正的爵士！」

金鐘獎主持人，「臺灣爵士一哥」沈鴻元，盡情搖擺，經典回顧！

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然…

出生在法國薩瓦省尚貝里的高提耶，家中還有一個聞名國際的小提琴家哥哥杭諾，而高提耶自己在學校時就以鶴立雞群的大提琴演奏倍受樂壇注目，此後發展一帆風順！「琴藝好，顏值高」的高提耶˙卡普頌，最喜歡演奏哪些音樂呢？身為下一個大師接班人，他對今世代的音樂家，又有何看法？

【綜論篇─作品編號怎麼來的？】

您曾經在看古典音樂會節目單，或聽人介紹音樂時，注意過一首作品的標題最後，還會有個「Op. 」，或是「K.」…之類的神秘字母嗎？這些字母代表的是作曲家們的作品編號，但是為何有的作品使用字母不同，它們具有什麼涵義？今天節目跟您介紹這個專屬古典音樂的小小冷知識！

【音樂家和音樂的家】
在這裡，有音樂，和音樂家的故事，陪伴您渡過早晨到午間的美好時光。

來自古典，進入生活，大師就在你身邊！
經典曲目，獨創導聆，愛樂分享，真、善、美！

Classical Total Solutions，
人、曲合一，舉世無雙！

【豎琴的經典名曲？】

豎琴同類型的樂器，歷史悠久，但在歐洲音樂的發展歷程中，一直偏向個人「吟唱」的伴奏(例如七弦琴)，再加上這種樂器本身的共鳴發聲音量較小，也因此，戶外演出或大型演出，幾乎很少用到這類型的樂器。
在交響曲中運用豎琴？作曲家也喜歡豎琴的獨特演奏氛圍，但即使是改良過的現代豎琴，在音樂會中演出的時候，仍然常常被整個樂團掩蓋。
不過，豎琴仍然有一些經典名曲，只不過，在音樂廳的現場演出效果，絕對無法和經過錄音師調整的成果相比…因為，豎琴最適合的演出場地，還是偏中小型的演奏空間。
奇妙的是，不知道為什麼，法國文化在音樂史上，特別偏愛豎琴和長笛的組合，而且大多數豎琴的經典曲目，來自法語系的文化圈！

由國寶級聲優邱佩轝邱姊姊，以溫暖母性的嗓音配合音樂起伏，藉由古典音樂之情境和故事的趣味性結合，啟發兒童的想像力。文字口語化，搭配古典音樂原有的戲劇張力，呈現活潑生動的節目風格，讓小朋友自然接觸古典音樂，學習聆賞音樂。

歡迎來到「螢火蟲故事島」！邱姐姐和守護精靈亮亮，要帶小朋友認識與眾不同的島民們，一起來當他們的好朋友！

【黃金港口的奇蹟】

巴克船長受到海神的祝福，八歲就已經成為港口鎮上大家稱讚的大人物。但是，這一切，隨著有一次他開始控制不住自己的言語，導致船員不僅沒抓到魚，還造成重大損失…
巴克船長身邊的船員只好離開他，尋找其他的機會養家活口。有一天，一位來自外地的饕客，想要吃指有巴克船長才能捕捉的魚，為了滿足食慾，這位發名家決定幫助巴克…


2026/10/23 (五) 晚上8:30，「螢火蟲故事島」節目將帶大、小朋友認識「尼曼匹克症」

※本節目由財團法人罕見疾病基金會與愛樂電台共同企劃製作※

「版本比較」－不比不知道，一比見真章！

第十一號弦樂四重奏 F 小調 Op. 95「嚴肅」最後一個樂章在這個樂章的音樂中，聽到了浪漫主義的聲音，不知不覺的我們進入了十九世紀的浪漫時期。

誰是蕭邦？
「他，是一個意外！」

為什麼該認識，蕭邦？
「因為在情感氾濫的時代，專注，是最好的語言。」

蕭邦為什麼那麼重要？
「因為他是『空前』、『絕後』的音樂大師，
可以直闖任何人的心靈深處，
讓你無法⋯也不想去擋。」

和舒伯特、舒曼等浪漫樂派大師一樣，蕭邦燃燒生命，豐富青春，短促而熾熱。他似乎是被老天選來，專門譜寫「青春的音樂」，填補每一個人內心最善良、純潔，也是最隱密、卻帶著遺憾的年輕記憶。

那種感覺，就像翻閱年少時發黃的日記與相簿，神情專注，時光凝結， 不時沉思—— 「如果，能再輕狂一次……」

這種想望，在聆聽蕭邦音樂時經常會莫名出現，因為他在創作時，永遠「專注凝視某一點」；而那個「點」，就藏在每個人的內心深處，挑動，悸動！

和絕大多數作曲家不同，蕭邦幾乎只為鋼琴創作，而且擅長短小曲子，卻被許多樂評公認為「兩百年來最有創意的作曲家」。

因為他完美實踐了美學中的「飽滿原則」—用最簡單的元素，表現最豐富的內涵。

小而美，小而大。
「輕、薄、短、小」，卻夠份量！

蕭邦是一位極度「人性」的作曲家與演奏家，創作與演出時強調即興、彈性與幻想， 視野不大，內容簡單，卻將所有情感集中其間，用情至深。

因此，在介紹蕭邦時，絕不能只用 「神童」、「天才」一筆帶過。 音樂史上的神童、天才很多，但蕭邦，只有一個。

他的創作形式與內容，並不符合音樂史「好大喜功」的傳統精神。

所以，蕭邦的出現，更像是一個意外—
音樂史上的過客，天空中的流星，稍縱即逝。

十九世紀俄國鋼琴家安東・魯賓斯坦，是第一位稱蕭邦為「鋼琴詩人」的音樂家。

「鋼琴之王」李斯特則說：
「沒有人有資格批評這顆細膩而高貴的心靈，他是神聖不可侵犯的大師。」

德國大文豪海涅形容蕭邦：
「當他坐在鋼琴前即興彈奏時，一股前所未有的熱流湧現。他不是法國人，也不只是波蘭人，他真正的祖國是—『夢幻王國』。」

一台鋼琴， 一顆孤獨的心靈，究竟能產生多大的共鳴？

是誰，在凝視你記憶最深處？
是他？
還是你自己？

開始，為何無法結束？
缺憾，為何總是最美？

「蕭邦」這個名字，為什麼本身就是一首詩？

當你找到以上問題的答案時，先別急—

還有一個更有趣，卻永遠無法解答的問題，正在等著你：

「蕭邦的音樂創作思考，究竟有多少來自有意識？又有多少源於潛意識？」

「聽得懂，卻猜不透」— 這正是聆聽蕭邦音樂的樂趣所在。

歡迎來到「夢幻王國」。
這裡不大，
但蕭邦，在這裡。

【相關曲目】
1. Chopin: 24 Preludes, Op. 28 – Prelude No. 7 in A major
2. Chopin: Nocturne No. 2 in E-flat major, Op. 9 No. 2, CT 109
3. Chopin: Étude No. 5 in G-flat major, Op. 10 No. 5, Black Keys
4. Chopin: Étude No. 8 in F major, Op. 10 No. 8
5. Chopin: Polonaise No. 6 in A-flat major, Op. 53, Héroïque
6. Chopin: 12 Études, Op. 10 – No. 11 in E-flat major, Arpeggio
7. Chopin: Nocturne No. 7 in C-sharp minor, Op. 27 No. 1
8. Chopin: 24 Preludes, Op. 28 – No. 15 in D-flat major, Raindrop
9. Chopin: Étude No. 11 in A minor, Op. 25 No. 11, CT 36, Winter Wind
10. Chopin: Waltz No. 1 in E-flat major, Op. 18, Grande Valse Brillante
11. Liszt: Grandes Études de Paganini – No. 3, La Campanella
12. Saint-Saëns: Le Carnaval des Animaux – XI. Pianistes
13. Chopin: Piano Concerto No. 2 in F minor, Op. 21, B. 43 – II. Larghetto
14. Czerny: Piano Concerto in A minor, Op. 214
15. Chopin: Étude in E major, Op. 10 No. 3