在1833至1835年間，Chopin除了固定經常在星期日下午，前往摩納哥府邸（Hôtel de Monaco），拜訪奧地利駐法大使的夫人－Apponi伯爵夫人，參加她舉辦的沙龍之外，Chopin也常和一批詩人在Aleksander Jełowicki的家裡聚會，當Jełowicki在巴黎出版 Wincenty Pol 的起義詩集《Janusz之歌》（Pieśni Januszaz），根據 Sowiński 與 Fontana 的記載，Chopin 曾即興為其中十餘首詩譜曲：「這些歌曲他從未寫下來，只是翻開詩集，一邊彈琴，一邊吟唱，或者更確切地說，是以自己的伴奏吟誦這些詩。」11月2日，Aleksander Jełowicki 記錄著，每逢星期一晚上，都有一群熱愛音樂的波蘭人聚集於他的家中，其中包括Chopin。這部詩集《Janusz之歌》裡頭多半都是一些描繪波蘭英勇戰事與人民疾苦的愛國詩歌，但是其中有些經典名句句，我會找適當的機會日後跟各位分享。

Chopin在1835年最重要的作品首推《G小調第一號敘事曲，作品26》，次年6月由Breitkopf und Härtel出版，這是他的賣給Breitkopf und Härtel出版的第五個作品，之前的《唐璜變奏曲，作品2》(1833)、《4首馬厝卡舞曲，作品17》(1834)、《降E大調華麗的大圓舞曲，作品18》(1834)、《B小調第一號詼諧曲，作品20》(1835)都是由Breitkopf und Härtel做德國地區的首版發行，也就是因為這緣故，所以Schumann才有機會接觸到Chopin的樂曲並且寫作樂評。

關於這首《G小調第一號敘事曲》，坊間流傳著一種混淆不清說法是，Schumann看到了這首曲子後，又寫了篇樂評，要大家脫帽向天才致敬。」先前在評論《唐璜變奏曲》的時候，Schumann已經要大家脫帽致敬過一次了，這次又要再脫帽致敬一次，這會看起來像是詞窮的矯情之舉，更會讓Schumann看起來像是個很沒料又沒品的年輕狂人，我始終覺得不大可能，可能是有人張冠李戴弄錯過，遍查資料也沒有這事，唯一可以確定的是，Schumann在1836年9月8日寫信給Chopin，「表達(出他的)崇拜與愛意」，邀請Chopin前往Leipzig，Chopin在9月11-13日，在Leipzig與Schumann及其朋友圈會面。

Schumann在日記中寫道：「中午12點，Chopin、Nowakowski與Raymund Härtel (Brietkopf und Härtel的兩個老闆之一，1835年剛接手公司)。他的敘事曲比任何東西都更令我珍愛……他不太願意聽別人談論他的作品。一種穿透一切的溫暖……新的C小調、A♭大調、F小調練習曲；舊的B♭大調馬祖卡；兩首新的敘事曲；一首D♭大調夜曲……我送給他我的奏鳴曲與練習曲，而他—送給我他的［敘事曲］。……」 9月14日，Chopin離開Leipzig後，Schumann寫給Dorn的信中提到：「我從蕭邦那裡收到了一首敘事曲，」Schumann在1836年9月間寫信告訴他友人Heinrich Dorn說：「在我看來，這是最接近他天才本質的作品（雖然並不是最為燦爛的一首）。」

Schumann在與Chopin會面後的隔一天寫道，他曾告訴Chopin：「在你迄今為止所創作的一切作品之中，這一首最能打動我的心。」Chopin沉默了許久，然後鄭重地回答：「我很高興，因為我自己也最喜歡這一首；它是我最珍愛的作品。」之後，在Leipzig，Chopin似乎還向舒曼坦承，他創作敘事曲的靈感來自Adam Mickiewicz（亞當・密茨凱維奇）的敘事詩。舒曼在他對《F大調第二號敘事曲》的評論中，也明確寫到了這一點，這首《第二號敘事曲》在出版的時候題獻給Schumann。

綜合以上記載，我們至少可以明確知道的有：1.Schumann這次並沒有要大家脫帽致敬；2.Schumann和Chopin都很喜歡某首敘事曲，不過有爭議的是，關於究竟是Chopin的第一號還是第二號敘事曲，Chopin的波蘭官網認為是第二號，大多人認為應該是第一號；3.敘事曲的靈感來自Adam Mickiewicz的敘事詩。我的推論是1836年9月Chopin去Leipzig的主要目的應該並非是去拜訪Schumann，Paris與Leipzig兩地距離上千公里，在1830年代坐馬車Chopin大概要花個10天左右才到得了Leipzig，Chopin的這次旅行並沒有做公開演出，再來他與Schumann的交情也沒有好到那個程度，值得讓他跋涉千里去看Schumann，況且Chopin的個性也不是熱血衝動，所以應該很有可能是去跟他的出版商Brietkopf und Härtel的負責人Raymund Härtel碰面，商量後續樂譜出版的事情，接著順道去拜訪知道他會來Leipzig洽公的Schumann，所以才會是Chopin拉著Raymund Härtel作陪去拜訪Schumann，況且當時Brietkopf還不是Schumann作品的出版商，而是要到兩年後，在1838年Brietkopf und Härtel才出版了他們第一個Schumann的樂譜－《幻想小品》Fantasiestücke, Op. 12，再加上Chopin不大會把寫到一半的曲子演奏給別人聽，最多是以類似即興的方式演奏片段，在沒有聽過全曲的情況下，上面Schumann「最能打動我的心」與Chopin「承認是最珍愛的作品」的對話就不可能發生。

波蘭愛國詩人Adam Mickiewicz曾為敘事曲提出自己的定義：「敘事詩是從日常生活中的事件（也就是現實事件），或從騎士故事中編織而成的敘述；它因浪漫世界的奇異性而獲得生命，以憂鬱的語調、嚴肅的風格歌唱，其表達方式則簡單而自然。」一般皆認為，要想深入了解Chopin的這首《第一號敘事曲》，我們應該把它放在波蘭愛國詩人Adam Mickiewicz 1822年出版的《歌謠集》（Ballady）以及1830年代波蘭「大移民」的大時空背景裡，才能夠理解這首樂曲精神與思想背景。

有些說法認為蕭邦這首敘事曲是受到Mickiewicz在1828年旅居St. Petersburg期間創作的敘事長詩《康拉德．瓦倫羅德》（Konrad Wallenrod）所啟發來的靈感而創作的，故事發生在十四世紀的立陶宛大公國（Grand Duchy of Lithuania）。Konrad Wallenrod 從小被條頓騎士團（Order of Teutonic Knights）擄走，長大後甚至成為騎士團的大團長。當他重新想起自己的立陶宛身分後，決定暗中復仇，故意將騎士團帶向一場致命的敗戰。陰謀曝光後，他被判死刑，他長年隱居的妻子Aldona早已決定出家，拒絕與他一同逃亡，最終，走投無路的Konrad只能飲下毒藥，自盡身亡。 Chopin受到啟發的應該不是敘事詩的故事情節內容，而是把敘事詩的整套思維模式、戲劇結構以及史詩般的tone調，轉化為樂曲形式與內容，帶入音樂裡的可能性。從這首敘事曲一開始破題的那些音符，就似乎告訴我們將經歷某件非凡而奇異的事情，6/4拍子帶著憂鬱懷舊色彩的第一主題以敘述性的口吻娓娓道來，相同的疊句經常插入回答著主旋律，這寫法極為特別，他創造出一種以落寞的口吻、回憶再三講著往事的感受，我相信，若不是來自於敘事詩詩行、格律所獲得的靈感，那時一般的作品多半都是旋律線條完整的歌曲，更不會緩慢地展開音樂，來帶動如同說故事般的想像，充滿英勇浪漫氣息與歷史厚重感，這曲子的確是那時代橫空出世的天才佳作。

雖然敘事曲的6拍子與句法、格律在很多方面與敘事詩雷同，不過有學者寫到：「可以說，蕭邦音樂的語言是一種「代數」的語言，而不是「算術」的語言。它不需要在其下方安放任何具體的數值。它所棲居的，是感情與情緒、經驗與激情的領域—純粹而未經摻雜，不被細節與軼事所牽絆。」這說法我百分之百深表同意，光光是或用奏鳴曲式來組織音樂材料，第二主題反覆三次，一次比一次更加的高昂熱情，這麼高度戲劇性起伏轉折的音樂，即使對於Chopin本人而言也不多見。 Chopin在1836年出版了兩首夜曲，作品27之1的「升C小調第七號夜曲」，以及作品27之2的「降D大調第八號夜曲」，這組曲子出版的時候題獻給有「神聖美好的特蕾莎」美稱的Apponi伯爵夫人，前一首陰暗、雄偉，洶湧澎湃、動蕩狂暴、躁動不安，帶著英雄氣概，後者被譽為是「浪漫曲風夜曲的最佳具體化體現」，了不起的音樂，都算得上是蕭邦的傑作，來巴黎的這幾年，在藝術與人格上，蕭邦已經完全長大成熟，在藝術上迎來他最光輝的10年。

蕭邦在1836年寫了兩首歌，一首是「戒指」，另一首是《樹葉從樹上跌落》(來自墳墓的聖歌)，「戒指」等到我們講Maria Wodzinska與蕭邦的祕密訂婚時再說，在節目最後這點時間我們來聽《樹葉從樹上跌落》。根據保存於Julian Fontana抄本中的手稿，作曲的日期是5月3日，詩人文岑蒂・波爾（Wincenty Pol）的歌詞對波蘭民族不幸命運的深切哀悼，以及對「空有愛國熱血卻缺乏建設性團結」與「內奸誤國」的沉痛反思。這首歌盛載的是「愛國份子－蕭邦」的國仇家恨，他並不是像大家所想像的對時局不甚關心！

【主持人 陳樹熙】

● 作曲家、指揮家、資深音樂人
● 前臺北市立交響樂團團長
● 台北愛樂電台節目主持人

國立臺灣大學外國語文學系學士，國立維也納音樂學院指揮文憑和作曲文憑畢業，在指揮、作曲、著作、翻譯、教學、藝術行政、廣播電視節目主持製作各領域，皆有相當的知名度與活動力。曾經先後擔任過國家音樂廳交響樂團（現在的國家交響樂團）助理指揮，臺灣省立交響樂團（現在的國立臺灣交響樂團）副指揮、副團長，高雄市交響樂團團長，臺北市立交響樂團副團長、團長，國立臺南藝術大學應用音樂系專任教授兼系主任。

曾經跟隨游昌發、Francis Burt 教授學習作曲，隨蕭滋及Karl Östereicher 教授學習指揮；歷年來曾經先後獲得過「齊爾品作曲比賽」首獎（1985），臺灣省交響樂團第二屆徵曲比賽第二獎（1993），以及多次文建會的年度甄選獎，作品經常在國內外演出。在指揮方面，也曾經擔任東吳大學管絃樂團、高雄市青少年交響樂團、屏東縣青少年管絃樂團的指揮，並且曾經客席指揮過山東交響樂團、日本仙台愛樂交響樂團、深圳交響樂團、上海歌劇院交響樂團、河北省交響樂團、俄國Voronehz愛樂管絃樂團等樂團。

作品常在國內外演出，芭蕾舞劇《傾城之戀》(高雄城市芭蕾舞團委託)、《六堆即景》、《八音協奏曲》、《布農傳奇》、《雲豹之歌》、《桐花組曲》、《山歌》、古琴協奏曲《琅琊行》等；國樂合奏曲《眾神出巡》由台北市立國樂團演出，並錄音由SONY發行並多次帶往該團美國及中國巡演，《龍鳳呈祥》(2016)由國家交響樂團錄音發行，馬來西亞愛樂也曾演出。曾擔任表演藝術雜誌專欄作家，著有《音樂欣賞》等書，翻譯文章見於《西洋音樂百科全書》(台灣麥克出版)等書。