狄亞吉列夫：咆哮20年代的藝術狂潮 3-13

Music Insights (39)

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簡介

從音樂作品內藏的元素，向外照見古往今來大千世界諸般情境。
在不同世代、不同文化的音樂裡，承載了多少觀點與感受的異同？
集合並列音樂作品、詮釋錄音，從音樂出發以探索世界的點點滴滴...

立即典藏

節目大綱

Part 13 - Prokofiev (1891.4.27-1953.3.5) in Post-Diaghileff Era

芭蕾舞者在莫斯科大劇院演出《羅密歐與茱麗葉》

1929年 8 月，Diaghileff在威尼斯辭世，寫作大型舞劇的機會不再，留在法國或是去美國的發展機會渺茫，好不容易在1934年基洛夫劇院 (Kirov Theatre)打算上演一齣Prokofiev的芭蕾舞劇，人們建議他採用莎士比亞的《羅蜜歐與茱麗葉》，但是基洛夫劇院打了退堂鼓，於是他便和莫斯科的波修瓦劇院(Bolshoi Theatre)簽下合同，不過在1935年的春天，拉德洛夫(Radlov)和我擬好了一份劇情大綱，徵詢編舞家們關於芭蕾的一些技術性問題。音樂是在夏天寫完的，但是波修瓦劇院認為它根本不能跳，因此就取銷了合同。

當時Prokofiev打算給《羅蜜歐與茱麗葉》一個快樂圓滿的結局，讓羅蜜歐在最後一幕中早到達一分鐘，發現茱麗葉仍然活著，眾人皆大歡喜，這種做法引起了一陣騷動。我們之所以有點野蠻的如此做的原因，純粹只是為了編舞上的考量：活人可以跳舞，死人不能跳，當消息傳出Prokofiev在寫作一個以喜劇收場的《羅蜜歐與茱麗葉》時，倫敦方面的反應很平靜，倒是蘇聯的莎士比亞專家趕忙著替莎翁打抱不平。但是真正令我改變主意的原因是某人對我提出關於此劇的想法時說：「嚴格的來說，你的音樂在結尾處並未表達出任何真正的歡樂。」這是千真萬確的。在與編舞者商量過多次後，我們發現悲劇性的結尾可以用舞蹈表達出來，結尾的音樂也因而寫定。

也就是因為芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》的牽線，Prokofiev在1936年舉家遷回俄國定居，這時間點剛好落在史達林對藝文界展開的第一波清算，剛回國的Prokofiev受到的影響不大，《羅蜜歐與茱麗葉》大獲成功，成為Prokofiev創作生涯的轉折點，作品開始轉向更加的具有旋律性、更加的貼近一般愛樂者的品味。

1941年二次世界大戰爆發，在輸掉「不列顛戰役」之後，希特勒在10月展開東戰線「紅鬍子行動」攻擊俄國，一路往莫斯科推進，Prokofiev與許多的蘇聯藝術家在11月的時候撤退到位於中亞地區、地處裡海與黑海之間的喬治亞共和國的首都Tbilisi，也就是因為這場愛國戰爭，Prokofiev創作了許多受到「戰爭」影響的作品，例如1941年的「F大調第二號弦樂四重奏，作品92」隨後在1943年他跟著大導演Eisenstein前往哈薩克的最大城Alma-Ata，幫Eisentein寫作電影《恐怖的伊凡》的配樂，他寫作的《F小調第一號小提琴奏鳴曲，作品80》，這首曲子可以與《降B大調第五號交響曲》以及三首鋼琴奏鳴曲相提並論，是Prokofiev這生最了不起的傑作。

播出曲目

Serge Prokofiev: Romeo and Juliet, Op.64 (1935)
Act I, Scene X, Juliet the Young Girl
Act I, Scene XIX, Balcony Scene
Act I, Scene XX, Romeo's Variation
Act I, Scene XXI, Romeo and Juliet's Love Dance
Act III, Scene XXXVIII, Romeo and Juliet
Act III, Scene XXXIX, The Last Farewell
London Symphony Orchestra, Valery Gergiev

Serge Prokofiev: String Quartet No. 2 in F major, Op. 92 (1941)
II. Adagio
Pavel Haas Quartet

Prokofiev: Violin Sonata No. 1 in F minor, Op. 80 (1938–46)
I. Andante assai
II. Allegro brusco
III. Andante
Itzhak Perlman (violin), Vladimir Ashkenazy (piano)

【主持人陳樹熙】

● 作曲家、指揮家、資深音樂人
● 前臺北市立交響樂團團長
● 台北愛樂電台節目主持人

國立臺灣大學外國語文學系學士，國立維也納音樂學院指揮文憑和作曲文憑畢業，在指揮、作曲、著作、翻譯、教學、藝術行政、廣播電視節目主持製作各領域，皆有相當的知名度與活動力。曾經先後擔任過國家音樂廳交響樂團（現在的國家交響樂團）助理指揮，臺灣省立交響樂團（現在的國立臺灣交響樂團）副指揮、副團長，高雄市交響樂團團長，臺北市立交響樂團副團長、團長，國立臺南藝術大學應用音樂系專任教授兼系主任。

曾經跟隨游昌發、Francis Burt 教授學習作曲，隨蕭滋及Karl Östereicher 教授學習指揮；歷年來曾經先後獲得過「齊爾品作曲比賽」首獎（1985），臺灣省交響樂團第二屆徵曲比賽第二獎（1993），以及多次文建會的年度甄選獎，作品經常在國內外演出。在指揮方面，也曾經擔任東吳大學管絃樂團、高雄市青少年交響樂團、屏東縣青少年管絃樂團的指揮，並且曾經客席指揮過山東交響樂團、日本仙台愛樂交響樂團、深圳交響樂團、上海歌劇院交響樂團、河北省交響樂團、俄國Voronehz愛樂管絃樂團等樂團。

作品常在國內外演出，芭蕾舞劇《傾城之戀》(高雄城市芭蕾舞團委託)、《六堆即景》、《八音協奏曲》、《布農傳奇》、《雲豹之歌》、《桐花組曲》、《山歌》、古琴協奏曲《琅琊行》等；國樂合奏曲《眾神出巡》由台北市立國樂團演出，並錄音由SONY發行並多次帶往該團美國及中國巡演，《龍鳳呈祥》(2016)由國家交響樂團錄音發行，馬來西亞愛樂也曾演出。曾擔任表演藝術雜誌專欄作家，著有《音樂欣賞》等書，翻譯文章見於《西洋音樂百科全書》(台灣麥克出版)等書。