艾靈頓公爵說：「沒有搖擺，就沒有爵士！」
菜鳥帕克說：「你若不置身其中，就無法演奏出真正的爵士！」

金鐘獎主持人，「臺灣爵士一哥」沈鴻元，盡情搖擺，經典回顧！

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然...

【拉赫納兄弟】

十九世紀有對德國音樂兄弟Lachner, 他們都曾各據一方，在曼海姆和漢堡擔任宮廷樂長，而且還有個共通點─都是舒伯特的舊識。哥哥法蘭茲不但跟舒伯特同名、是音樂夥伴還是酒肉好友，創作上似乎也有些許相似的意念…而弟弟Ignaz透過了哥哥認識舒伯特，品味方面契合、十分的「維也納 」。

【樂種篇─小步舞曲】

古典音樂史上最有名的舞曲，除了圓舞曲之外，非「小步舞曲」莫屬！不信，只要用巴赫的G大調小步舞曲隨機詢問任一個學童，一定都聽過！然而，除了巴赫的作品，過去尚有數以萬計的小步舞曲創作，而它的特色是什麼呢？又有哪些精采的運用？本次節目向您介紹！

【音樂家和音樂的家】
在這裡，有音樂，和音樂家的故事，陪伴您渡過早晨到午間的美好時光。

來自古典，進入生活，大師就在你身邊！
經典曲目，獨創導聆，愛樂分享，真、善、美！

Classical Total Solutions，
人、曲合一，舉世無雙！

【蕭邦的第一首夜曲(1827年) 】

故事很多，但真實性都有待查證，因為盡信書不如無書，包括蕭邦受到誰的影響創作夜曲---等等。
因為約翰‧費爾德(John Fieled, 1782~1837)和蕭邦在1832年才認識，當時他已經創作了五首夜曲。而另一位也有創作夜曲，卻很少被提起的作曲家，是蕭邦在維也納認識的名師徹爾尼(Carl Czerny, 1791~1857)，他們的相遇，比起費爾得更早了許多年。
根據徹爾尼夜曲錄音的「專輯解說」中提到，蕭邦最可能是因為先認識徹爾尼創作的夜曲，請設想一下，當年交通靠馬車，沒有網路，沒有搜尋引擎，蕭邦唯一最早接觸夜曲形式的人，只可能是徹爾尼。但是，蕭邦和徹爾尼第一次會面的年代，是在西元1828年；但是蕭邦第一首夜曲創作的時間是1727年！
所以，到底哪份資料正確？根據牛津線上音樂-葛羅菲在線(Grove on Line)，蕭邦很年輕的時候就崇拜費爾德。
另外，1988年出版的「蕭邦在巴黎」中提到，蕭邦在巴黎時，想要主動收蕭邦為徒的卡爾克布萊納(Friedrich Kalkbrenner, 1785~1849)詢問，蕭邦是否是費爾德的學生？另外，1832年蕭邦會見費爾德時，主動爲他演奏自己的作品，「蕭邦應該是費爾德的粉絲」無誤。

由國寶級聲優邱佩轝邱姊姊，以溫暖母性的嗓音配合音樂起伏，結合「音樂的情境」以及「故事的趣味性」，啟發兒童的想像力。文字口語化，搭配音樂原有的戲劇張力，呈現活潑生動的節目風格，讓小朋友自然接觸古典音樂，學習聆賞音樂。

主流流行音樂文化並無不好，但是否也應該為現在的青少年「創造另一種音樂的選擇」，而非再繼續創造「同質性的選擇」，以符合多元化社會的發展趨勢。
國寶級聲優，邱佩轝邱姊姊運用「說故事」的方式，在沒有壓力的情況下，介紹古典音樂作品與時代、社會背景之間的意義，有別於學校中樂理、技法的教學，而是透過導聆的方式，從音樂欣賞出發，逐漸培養青少年對美感的欣賞能力。

‧沒有巴赫，古典音樂會變成什麼樣子？

義式風格與法式風格－集之大成的「音樂之父」

「風格」是一首樂曲，甚至一個國家文化辨識度的象徵！三百年前的西歐古典音樂，義大利是主導音樂風格走向的主要地區，法國則是另一具有自己文化特色的國 家。基本上來說，義式風格以線性流暢華麗為主；法式風格則為結構節奏見長，較為莊嚴厚重。而「音樂之父」巴赫就有集之大成的本事，不僅融合義法的音樂風格 在自己的曲中，更超越地域的範疇，成為全人類的音樂。賦格向來為巴赫的拿手絕活，第二號無伴奏奏鳴曲的賦格，巴赫再一次的將此藝術創作推向另一個高峰。

生活的發條，「鬆」一點，心靈就能，「輕」一些。
聽名曲，放輕鬆…
「名曲輕鬆聽」，Easy Listening，來自古典，進入生活。
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