艾靈頓公爵說：「沒有搖擺，就沒有爵士！」
菜鳥帕克說：「你若不置身其中，就無法演奏出真正的爵士！」

金鐘獎主持人，「臺灣爵士一哥」沈鴻元，盡情搖擺，經典回顧！

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然...

週末清晨，適合暫時放下緊張情緒，慢放生活步調，讓您的心靈，煥然一新！

【巴赫：無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲(下)】

簡單，其實並不簡單？
小提琴這項弦樂器，雖然體積小，但是，它所展現的力量，卻非同小可！回顧小提琴音樂的發展，有一部獨奏作品，是音樂史上把小提琴樂器的機能發揮到極限的不朽傑作，更是小提琴家的「試金石」！本集節目與您分享這部有著「聖經級」地位、來自巴赫的「無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲」。

兩分鐘的音樂，是短曲小品，卻能讓我們隨著樂思穿梭古今、飛越百川。
樂起，興起。在這片刻，流洩的音符將帶你徜徉樂興之時、幻想之境...。

本週時光旅人的主題，要為你播放歌名有 「相信(Believe)」的曲子，共二十首歌曲。

【2020年 什勒斯維希-霍爾斯坦音樂節】

音樂學者豪加德 (Harald Haugaard) 表示，卡爾．尼爾森 (Carl Nielsen) 本人並不喜歡被稱為「丹麥作曲家」，因為他認為「音樂本身是高於民族主義的」。而什勒斯維希地區位於德國最北端，一直以來和斯堪地那維亞半島上的居民往來密切。因此，來自北歐作曲家的創作，在每年的「什勒斯維希-霍爾斯坦音樂節」可是大受歡迎！
在 2020 年的「什勒斯維希-霍爾斯坦音樂節」上，來自丹麥的諾迪克四重奏 (Nordic String Quartet) 和哥本哈根協奏樂團 (Concerto Copenhagen) 將要帶來尼爾森、西貝流士 (Jean Sibelius) 和蓋德 (Niels Wilhelm Gade) 等北歐作曲家的作品。跨越國界的音樂美學，本集節目中與您分享！

【演出曲目】

Carl Nielsen: String quartet No. 1 in G Minor, op. 13
Jean Sibelius: Voces intimae. String quartet in D Minor, op. 56
Lars-Erik Larsson: Intimate miniatures, op. 20
Niels Wilhelm Gade: String octet in F Major, op. 17
Carl Nielsen: Little suite in A Minor for strings, op. 1

經典名盤 Master in the Studio
《 Blackbird - The Beatles Album 又見披頭四 》

自從1960年代披頭四席捲全球，古典樂壇也在不同階段掀起一波波演奏披頭四音樂的浪潮，包括波士頓流行交響樂團、柏林愛樂十二把大提琴知名天團都曾經推出古典音樂唱片史上不朽的跨界經典專輯，而古典吉他演奏家在1980年代開始也陸續推出精彩的製作，而日本作曲家武滿徹編寫的多首吉他獨奏曲，以及古巴吉他大師為吉他與弦樂團編寫的7首協奏曲集，自然成為這些專輯中不可或缺的重要曲目。

2016年代表新世代的吉他家米洛許希望能在這些既有曲目之外，以新的視角嘗試製作一張不同於以往的披頭四專輯，除了再次邀請 Sergio Assad 編寫整張專輯的吉他獨奏編曲，更邀請到多位金獎肯定的音樂 家跨刀助陣，從大提琴泰斗 Steven Isserlis、低音大提琴名家 Chris Hill、爵士歌手 Gregory Porter，到另類搖滾女將 Tori Amos，整張作品充滿嘉年華會的氣氛，而選在 被歌迷譽為聖地的 Abbey Road 錄音室當中，最著名的Studio 2 錄製專輯，除了讓音樂家獲得彷彿被加持的感受，也更能傳遞向神級樂團致敬的虔誠心境。

【你來不及參與的鋼琴黃金年代】

波蘭裔奧地利鋼琴名家Theodor Leschetizky（1830-1915）是歷史上最著名的鋼琴教師之一，早年在維也納跟隨Czerny（1791-1857）習琴，11歲就登台演出Czerny的鋼琴協奏曲，由莫札特的小兒子Franz X. W. Mozart（1791-1844）指揮。後受到Anton Rubinstein（1829-1894）的邀請到聖彼得堡教琴，1862年更參與創辦聖彼得堡音樂學院。
俄羅斯鋼琴家Josef Lhévinne（1874-1944）14歲首次登台，演出貝多芬的第5號鋼琴協奏曲Op. 73，由Anton Rubinstein親自指揮。以第一名畢業於莫斯科皇家音樂院（現國立莫斯科柴可夫斯基音樂院），Rachmaninoff（1873-1943）與Scriabin（1872-1915）都是他的同班同學。一戰後從柏林移居紐約，1919年開始於茱莉亞音樂院任教。
英國作曲家Cyril Scott（1879-1970）12歲就進入法蘭克福霍赫音樂學院習琴，1909年以Welte-Mignon公司的卷軸錄製了自己的鋼琴作品。因英國指揮家Eugène Goossens（1893-1962）稱讚其為「當代英國音樂之父」，而受到諸如德布西（1862-1918）、理查史特勞斯（1864-1949）、史特拉汶斯基（1882-1971）、Grainger（1882-1961）、Sorabji（1892-1988）的廣泛認同。
美籍澳大利亞裔作曲家Percy Grainger（1882-1961）除了是Scott的好友，更具備鋼琴家、編曲家多重身分。12歲就開始巡迴演出，13歲進入法蘭克福霍赫音樂學院學習鋼琴與作曲。1907年到挪威拜訪葛利格（1843-1907）並深受葛利格的民族音樂風格影響，開始運用愛迪生（1847-1931）發明的蠟管蓄音機進行英國鄉間的民謠採集。雖然聲稱不愛彈鋼琴更愛作編曲，但20世紀初的他卻是以天才鋼琴家之姿在世界巡演並受到許多音樂家讚賞。後更因兩次世界大戰時加入美國軍樂隊之故，衍生了許多英國管樂曲的經典之作，與Holst（1874-1934）、Vaughan Williams（1872-1958）齊名。
匈牙利作曲家Ernst von Dohnányi（1877-1960）不同於Bartók（1881-1945）與Kodály（1882-1967）的民族風格，是以德語署名的浪漫主義作曲家。1894年進入匈牙利皇家音樂戲劇學院（現李斯特費倫茨音樂藝術大學，Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem），鋼琴師事李斯特的學生István Thomán（1862-1940）、作曲師事Hans von Koessler（1853-1926）。1895年出版的第一號鋼琴五重奏Op. 1旋即受到布拉姆斯（1833-1897）的讚賞，1897年在柏林以鋼琴家身分出道並開始巡演。
波西米亞裔奧地利籍作曲家Gustav Mahler（1860-1911）現今以編制龐大的交響曲與藝術歌曲作品聞名，但在世時卻是位成功而頂尖的指揮家。1878年以作曲獎從維也納音樂學院畢業後，歷經各大歌劇院樂長職務，1888年成為布達佩斯皇家歌劇院的藝術監督，1897年就任維也納宮廷歌劇院（現維也納國立歌劇院）第一樂長。在知名指揮家與作曲家雙重身分之前，其實16歲在校時他就已經得到鋼琴演奏第一獎與鋼琴曲作曲第一獎。

【崑大班陳治平談《火判》的淨行之美】

生旦淨末丑，
淨，就是舞台上我們俗稱的花臉，
但為什麼臉上色彩最多，
人物性格最粗曠，
武打身段最複雜的這個行當，
會被人稱作是乾淨的淨字呢?

不只是崑曲節目，
特邀崑大班淨行名家陳治平，
以他的舞台名作「九蓮燈‧火判」為題，
為您精彩說戲，
更深入剖析淨行表演的舞台精隨。

※本節目由建國工程文化藝術基金會贊助播出

【傳奇大師現場重現－李希特1960年波士頓首演，一場音樂會兩首協奏曲！】

蘇聯鋼琴演奏家李希特(Sviatoslav Richter, 1915~1997)演奏曲目寬廣，能夠演出相當於八十場音樂會完全不重複的曲目！但是，巧合的是，和指揮帝王卡拉揚(Herbert von Karajan, 1908~1989)一樣，他一生中曾經多次演出布拉姆斯的第二號鋼琴協奏曲，但完全沒有演奏第一號的錄音紀錄。
美國音樂重鎮波士頓，擁有被評價為「世界最優秀的三大音樂廳」的「波士頓交響廳」裡，和「美國五大交響樂團」之一的波士頓交響管弦樂團。
李希特在波士頓初登場，一場音樂會中接連演奏兩首協奏曲，包括貝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770~1827)第一號鋼琴協奏曲，以及布拉姆斯(Johannes Brahms, 1833~1897)第二號鋼琴協奏曲，曲目好聽又份量十足，現場精采令人期待！