艾靈頓公爵說：「沒有搖擺，就沒有爵士！」
菜鳥帕克說：「你若不置身其中，就無法演奏出真正的爵士！」

金鐘獎主持人，「臺灣爵士一哥」沈鴻元，盡情搖擺，經典回顧！

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然…

【最後的巴黎歲月】

葛拉祖諾夫，一個串連19、20世紀俄羅斯音樂的橋樑，除了創作，更以指揮俄羅斯作曲家的交響曲建立名聲，在出任聖彼得堡音樂學院院長時積極革新課程制度。然而，他的「保守」曲風總是不受同事所待見，另一方面，蘇維埃政權上任更是為音樂家生涯增添許多「複雜度」，最後，葛拉祖諾夫藉故遠走他鄉、再也沒有回到祖國，卻還能保持國內聲望的理由，又是什麼？

【時代篇─細說巴洛克：神人之間】

在巴洛克時期，人民的生活仍與宗教信仰息息相關，最具代表性的作曲家例如韓德爾、巴赫等人，也留有多部深刻的神劇、清唱劇、受難曲…等的宗教音樂。然而，教會地位卻也是在這時候衰退，這又如何影響了巴洛克時期的音樂發展？

【音樂家和音樂的家】
在這裡，有音樂，和音樂家的故事，陪伴您渡過早晨到午間的美好時光。

來自古典，進入生活，大師就在你身邊！
經典曲目，獨創導聆，愛樂分享，真、善、美！

Classical Total Solutions，
人、曲合一，舉世無雙！

【古典音樂的新樂土(北歐─冰島)】

古典音樂的發展，因為科技而改變，有些版權公司因為串流影音平台收入大減，但有些人因為擅長網路行銷，原本的小眾音樂變成分眾的明星，甚至改變流行時尚的生態。
發行公司HNH43也改變策略，不僅減少專屬藝人合約，也開始積極尋找新的創作者和表演類型。
冰島是個奇妙的國度，在這裡有曾經另類卻變成天后更參與古典廠牌的碧玉(Björk)；有另類樂團被運用在電影配樂中，成為許多年輕樂迷心中的天團的希格‧羅斯(Sigur Rós)；還有許多對於聲音美感和歐陸北美「市場」的創作者…

由國寶級聲優邱佩轝邱姊姊，以溫暖母性的嗓音配合音樂起伏，藉由古典音樂之情境和故事的趣味性結合，啟發兒童的想像力。文字口語化，搭配古典音樂原有的戲劇張力，呈現活潑生動的節目風格，讓小朋友自然接觸古典音樂，學習聆賞音樂。

主流流行音樂文化並無不好，但是否也應該為現在的青少年「創造另一種音樂的選擇」，而非再繼續創造「同質性的選擇」，以符合多元化社會的發展趨勢。
國寶級聲優，邱佩轝邱姊姊運用「說故事」的方式，在沒有壓力的情況下，介紹古典音樂作品與時代、社會背景之間的意義，有別於學校中樂理、技法的教學，而是透過導聆的方式，從音樂欣賞出發，逐漸培養青少年對美感的欣賞能力。

二十世紀最具指標性的器樂演奏大師－海飛茲與演奏夥伴Brook Smith

本集繼續介紹海飛茲與 Brook Smith 合作灌錄的貝多芬奏鳴曲。

誰是蕭邦？
「他，是一個意外！」

為什麼該認識，蕭邦？
「因為在情感氾濫的時代，專注，是最好的語言。」

蕭邦為什麼那麼重要？
「因為他是『空前』、『絕後』的音樂大師，
可以直闖任何人的心靈深處，
讓你無法⋯也不想去擋。」

和舒伯特、舒曼等浪漫樂派大師一樣，蕭邦燃燒生命，豐富青春，短促而熾熱。他似乎是被老天選來，專門譜寫「青春的音樂」，填補每一個人內心最善良、純潔，也是最隱密、卻帶著遺憾的年輕記憶。

那種感覺，就像翻閱年少時發黃的日記與相簿，神情專注，時光凝結， 不時沉思—— 「如果，能再輕狂一次……」


這種想望，在聆聽蕭邦音樂時經常會莫名出現，因為他在創作時，永遠「專注凝視某一點」；而那個「點」，就藏在每個人的內心深處，挑動，悸動！

和絕大多數作曲家不同，蕭邦幾乎只為鋼琴創作，而且擅長短小曲子，卻被許多樂評公認為「兩百年來最有創意的作曲家」。

因為他完美實踐了美學中的「飽滿原則」—— 用最簡單的元素，表現最豐富的內涵。

小而美，小而大。
「輕、薄、短、小」，卻夠份量！

蕭邦是一位極度「人性」的作曲家與演奏家，創作與演出時強調即興、彈性與幻想， 視野不大，內容簡單，卻將所有情感集中其間，用情至深。

因此，在介紹蕭邦時，絕不能只用 「神童」、「天才」一筆帶過。 音樂史上的神童、天才很多，但蕭邦，只有一個。

他的創作形式與內容，並不符合音樂史「好大喜功」的傳統精神。

所以，蕭邦的出現，更像是一個意外—— 音樂史上的過客，天空中的流星，稍縱即逝。

十九世紀俄國鋼琴家安東・魯賓斯坦，是第一位稱蕭邦為「鋼琴詩人」的音樂家。

「鋼琴之王」李斯特則說：
「沒有人有資格批評這顆細膩而高貴的心靈，他是神聖不可侵犯的大師。」

德國大文豪海涅形容蕭邦：
「當他坐在鋼琴前即興彈奏時，一股前所未有的熱流湧現。他不是法國人，也不只是波蘭人，他真正的祖國是——『夢幻王國』。」

一台鋼琴， 一顆孤獨的心靈，究竟能產生多大的共鳴？

是誰，在凝視你記憶最深處？
是他？
還是你自己？

開始，為何無法結束？
缺憾，為何總是最美？

「蕭邦」這個名字，為什麼本身就是一首詩？

當你找到以上問題的答案時，先別急——

還有一個更有趣，卻永遠無法解答的問題，正在等著你：

「蕭邦的音樂創作思考，究竟有多少來自有意識？又有多少源於潛意識？」

「聽得懂，卻猜不透」—— 這正是聆聽蕭邦音樂的樂趣所在。

歡迎來到「夢幻王國」。
這裡不大，
但蕭邦，在這裡。