你是由內向外聽音樂？
還是由外向內聽音樂？

什麼叫做「音樂格局」？音樂家為什麼，永遠會被音樂以外的人、事、物所牽制？

台灣音樂才子陳樹熙，想法多，說話快，逆向思考，擴大格局，帶領大家由外向內，發掘生命和藝術的連結！

愛樂電台，榮譽推出，「Inside Music，Music Insights」

聽見「沒有音樂包袱」的音樂故事！
陳樹熙，陪您狂想「兩小時」！

Inside Music, Maybe you can also say,
this is —「Music Insights」!
 

【節目資訊】
● 主持人：陳樹熙
● 節目播出時間：每周六
  22:00~23:00 《Music Insights》
  23:00~00:00 《Inside Music》

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Music Insights & Inside Music

【Music Insights】節目概要
主題：狄亞吉列夫：咆哮20年代的藝術狂潮 3-6, Season 1923《婚禮》(Les Noces)

1966 年，英國皇家芭蕾舞團演出《婚禮（Les Noces）》第一場中，新娘由斯維特蘭娜・貝里奧索娃（Svetlana Beriosova） 飾演。左側為飾演新娘母親的格爾德・拉森（Gerd Larsen），右側則是飾演新娘父親的雷・羅伯茨（Ray Roberts）。在舞台上堆疊的人頭造型中，莫妮卡・梅森（Monica Mason） 位於由下往上數的第三個位置。

雖然正式的公演與配器工作要到1923年才完成，《婚禮》（Les Noces / Свáдьба）的構思其實早在Stravinsky創作《春之祭》時就已開始，可視為《春之祭》的延續篇章。從《春之祭》中強烈的異教俄羅斯意象，轉向《婚禮》對農村婚禮儀式的描繪，兩者之間的轉換比預期更為自然。作曲家以其俄羅斯血脈描繪一個日常生活與自然搏鬥但也充滿歡樂的農村圖景。副標題「帶舞蹈與音樂的俄羅斯編舞場景」比其他文字更能傳達作曲者的初衷。

《春之祭》著重於人類對自然神祇的敬畏，《婚禮》則以小型的形式討論相同的主題－例如婚禮尾聲中，新人面對將來要孕育新生命時，內心的敬畏與羞澀。儘管創作過程漫長，但比起配器問題，作曲本身並不太困難。Stravinsky在完成《春之祭》後曾決定不再為大型管弦樂團創作，這使得《婚禮》的編制選擇更為艱鉅。原本打算讓聲樂旁分別搭配兩組對立的器樂團（如一組弦樂、一組管樂），但後來放棄，轉向類似《狐狸》（Renard）的小型室內樂形式。之後他又嘗試以風琴取代管樂，以鋼琴與鐃鈸取代弦樂，但演出困難重重。最終在首演前三個月，他才確定現在所熟知的配器編制：四台鋼琴與打擊樂器伴奏，搭配獨唱與合唱。這樣的選擇也進一步強化了音樂節奏的原始動能。

這是一部在音樂與舞蹈方面都非凡的作品，其中音樂比其他任何芭蕾作品都更具主導地位，融合了清唱劇與芭蕾舞形式。Stravinsky從俄羅斯古老的民俗傳統出發，將其置入極具戲劇張力的音樂架構中。作品中的對稱結構與強烈節奏深深影響舞蹈發展。儘管整體呈現趨於現代與抽象，但Nijinska的編舞依舊保留了真實、純樸的鄉土精神，也成為芭蕾舞史上構成主義(constructivist)與新古典主義的開山始祖之作。

1923年6月14日，Ballets Russes de Serge Diaghileff在巴黎Théâtre de la Gaîté-Lyrique首演本芭蕾舞劇，Natalia Goncharova設計的舞台與佈景也別豎一格，至今仍然是演出此劇的標竿。在本節目中，將為您介紹1917,1919,1923三個不同的版本，讓您順著時間軸 聽到這部經典名作的前生今世。

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【Inside Music】節目概要 
主題：Music at Your Own Risk｜MAYOR 系列 3-6 Anton Webern加入，師徒三人成為新音樂的主導性新勢力

安東・韋本（Anton Webern）是二十世紀歐洲現代主義最重要的人物之一，他是一位大膽的創新者他的創作，為1950年代之後的第二波前衛音樂提供了關鍵方向。

比Alban Berg大2歲的Anton Webern (1883.12.3-1945.9.15)，1883 年 12 月 3 日出生於維也納的小貴族家庭，Anton Webern 是家中唯一倖存的兒子。父親為受勳的退伍軍官與高階文官，母親阿瑪莉是受訓鋼琴家並兼擅歌唱，啟蒙了他的鋼琴與歌劇演唱。

因父親職務調動，他在格拉茨與克拉根福度過童年，學業在人文領域表現突出，並可能參與學校合唱團。家中以室內樂為日常，他也向當地音樂家學習鋼琴、大提琴與對位法，並在地方樂團中演奏。他是更廣泛的「家鄉藝術」（Heimatkunst）運動羅塞格的作品，深刻塑造了他對「家鄉」（Heimat）的情感與美學意識。這些經歷，以及閱讀的重要人物—形成了Webern獨特而深刻的「家鄉」（Heimat）意識。

1902年他19歲的時候進維也納大學唸音樂學，主要是跟Guido Adler (1855.11.1-1941.2.15)學習「歷史音樂作品風格分析」(1902–1906)，1904年看了報紙廣告之後，開始去找Schoenberg學作曲，或許可以算是他最早的學生。在Schoenberg創作力大爆發的1909年，Webern也很快的跟上了他老師Schoenberg探索自由調性創作的腳步，寫不長的弱點在此被化為強項，「微型作品」成為他的特色。

本節節目裡您將會聽到他在跟Schoenberg學習之前寫的8 Early Songs (1901-04) 以及《在夏日風中》(Im Sommerwind )、《帕薩加里亞舞曲，作品1》(Passacaglia, Op.1)以及《為弦樂四重奏的五個樂章》( Fünf Sätze für Streiche Quartet, Op. 5)。隨著Webern的創作步伐，踏上體會Webern所言：「我必須呼吸這空氣—透明、澄澈、純淨—屬於高處的空氣。」的登向峰頂之路。

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