#8 卡法利：不可思議的神
FRANCESCO CAVALLI (1602–1676)：Incomprensibil nume from Pompeo Magno

十七世紀義大利歌劇作曲家卡法利（Francesco Cavalli, 1602-1676），是第一位把歌劇從宮廷帶到民間公共劇院，售票欣賞的重要人物，所以是「歌劇商業化、流行化」之父，因此有人用「十七世紀的普契尼」，彰顯他的重要性！

卡法利是蒙台威爾第的學生，「把歌劇當作宮廷貴族的實驗」是蒙台威爾第的工作，「發展成公共劇院的流行藝術」則是卡法利的貢獻。

卡法利一生創作了約40部歌劇，法國的盧利（Jean-Baptiste Lully, 1632-1687）、英國的韓德爾，都受到他的啓發。「歌劇等於綜合藝術」，這個概念也是從他開始確立。

因為目標群眾是民間百姓，而且要收費觀賞，所以卡法利的行銷策略就是音樂語言簡潔、貼近人心，旋律更抒情、容易上口，甚至帶有「流行歌曲」的味道。

「能聽懂、被感動」，是他的作風。利用說和唱交替進行，讓劇情流暢明快，再加上利用編制不大但是精緻的樂團，可以方便在小型劇院公演。

所以，您發現了嗎？巴洛克時期的音樂家「實務經驗豐富」，學院派音樂家，是二十世紀誕生的！

歌劇「龐培大帝」西元1666年在威尼斯聖薩爾瓦多劇院（Teatro San Salvatore）首演時，卡法利已經是義大利最受歡迎的歌劇作曲家，被公認是「蒙台威爾第之後最重要，演出最頻繁的歌劇大師」。

「龐培大帝」劇情設定在西元前60年左右的古羅馬，大將軍龐培東征凱旋歸國，受到羅馬民眾熱烈歡迎。

這部歌劇延續威尼斯舞台的奢華與誇張，開場由四位騎士騎馬登場，還有穿戴面具的喜劇舞蹈「八個瘋子跳芭蕾」。
這八個瘋子，「兩個因音樂而瘋，兩個因藝術而瘋，兩個因煉金術而瘋，兩個因詩歌而瘋」。

作曲家想像力豐富，幽默寫實，景象壯觀，有聲有色！

劇情讓人聯想到，「演戲的是瘋子，看戲的是儍子」這個比喻！

然而，第二幕開場卻轉為莊嚴的氛圍。龐培感謝那位「不可思議的神」，一切勝利歸功於神。

這是一首「神聖的插曲」，奧林斯基用乾淨、透明、懇切、有點飄浮的聲音，感情內斂。在詠嘆「不可思議的神」時，敬畏、無力又柔美。

金蘋果樂團則負責營造出神聖空間感，用反覆樂段，包住人聲，創造迴響，表達超越人間情感的力量！

至於歌詞大意，用一句話就可以表達，就是：「神啊，我感謝袮！一切榮耀歸於上帝……」

欣賞重點在於，人聲如何表達自己的「渺小」！