沒有藝術的城市是荒漠！
一個好的藝術活動推廣策劃，如何讓參與的人意猶未盡？
藝術活動又能如何為城市達到提升的作用？

台北藝術節執行總監王文儀，從實務經驗告訴您，如何歡樂「鬥陣」，游於藝！

藝術家們在舞台上光鮮亮麗，但是只有在幕後，才看得到他們不為人知的另一面。
您知道這些幕後消息，有多少事情是讓人難以置信的嗎？
台前看和台後看，觀點有何不同？

藝術行銷資深工作者劉家渝，藉由幕後工作的觀察，帶您換個角度看表演。

如果說「藝術節Festival」是主流，那麼「藝穗節Fringe」就是另類的嘉年華！
原本比較低調的藝術表演，如何藉由活動，成為焦點？
而台灣的藝文發展，有可能將「藝穗節」變成另一個「主流」嗎？
低調的演出，如何能瞬間聚焦？在這裡，創意是曇花一現，還是「藝」鳴驚人？

什麼是Fringe「藝穗節」？台北市文化基金會王惠娟，貢幼穎帶您發現，屬於台北市另類的藝術市集。

什麼是Musicianship？
演奏者究竟應該怎麼做，才能真正算是演奏音樂？
技巧，大家都具備，但是很多演奏者卻都忽略了這個盲點…
這個盲點是什麼？
她認為，如果沒有想法，根本就不該上台演奏。所以她的音樂，總是有許多的故事。

俄國小提琴大師歐伊斯特拉赫入門弟子，美國紐約曼尼斯音樂院教授妮娜．白妮娜，告訴您，音樂絕對是一種溝通的藝術。

為什麼音樂大師都那麼重視基本功？在俄國小提琴大師歐伊斯特拉赫的身邊，妮娜．白妮娜如何「偷師」？
她又學到了什麼？

專訪俄國小提琴大師歐伊斯特拉赫的入門弟子，美國紐約曼尼斯音樂院教授─妮娜．白妮娜，
告訴您，態度真的可以決定人的高度。精采的故事不能錯過！

什麼是樂團的個性？台灣的樂團都有自己的個性嗎？台灣在南北資源分配不均的狀況下，各個樂團該如何做出區隔，找到自己的定位？

台北市立交響樂團副團長陳樹熙，將以類型音樂為例，為台灣的樂團定位，尋找新方向。

您看過日劇「交響情人夢」嗎？擁有悠久發展歷史的古典音樂，該如何推陳出新？
「來自古典，進入生活」，日本人又是怎麼做的？
身處二十世紀，該怎麼樣推銷古典音樂作品和音樂家？音樂從業人員，應該如何有全方位的視野？
日本的音樂教育，和台灣、歐美有何差異？日劇「交響情人夢」，對古典音樂的推廣，又有什麼幫助？
日本名古屋藝術大學教授小松孝文，告訴您，「來自古典，進入生活」，日本人怎麼做！

表演藝術得以成功的關鍵在哪裡？
宣傳、行銷是必須的方式，但是是唯一的方式嗎？
過去的作法忽略了什麼？
藝術行銷就如同在沙漠裡種花！
藝術行銷資深工作者劉家渝，告訴您，如何在沙漠裡當個好園丁！

傳統與現代、和諧與不和諧，
您對當代的音樂有多大的接受度？
當代作曲一的音樂，該如何推廣？
又該如何抓住聽眾的耳朵？
作曲家潘皇龍，將以本土的觀點，為台灣的當代音樂創作，找到新的出路！

人聲，是最美的音樂；
合唱，則是精雕細琢的聲音藝術！

「音樂台灣•觀點360」
專訪長期耕耘、推廣合唱音樂的音樂家杜黑，
告訴您，為什麼獨樂樂，不如眾樂樂！

人聲，是最美的音樂；
合唱，則是精雕細琢的聲音藝術！

「音樂台灣•觀點360」
專訪長期耕耘、推廣合唱音樂的音樂家杜黑，
告訴您，為什麼獨樂樂，不如眾樂樂！

為什麼音樂導聆的書籍、文章
每個字你都認識，但都看不懂？

「音樂台灣•觀點360」
專訪音樂文字工作者 呂懿德
與您分享，音樂該如何深入淺出，看了，您就能懂

音樂史上有許多臨危受命，一戰成名的故事，
這難道只是機運的問題？
「台上一分鐘，台下十年功」，
舞台上的鋒芒萬丈，
是幸運，還是堅持？

「音樂台灣•觀點360」
為您專訪台灣旅德指揮家呂紹嘉
揭開謎底！

什麼是規則？
他認為，「規則」只是為了創新而存在！

「音樂台灣•觀點360」專訪國際知名鋼琴家 史蒂芬•霍夫與您分享，創作者如何丟棄成見，創意思考！

什麼是規則？
他認為，「規則」只是為了創新而存在！

「音樂台灣•觀點360」專訪國際知名鋼琴家 史蒂芬•霍夫與您分享，創作者如何丟棄成見，創意思考！

指揮家，不是音樂的節拍器。
人格道德，和指揮家又有什麼關聯？

專訪小提琴暨指揮家，林天吉，
一起懷念恩師亨利梅哲

新、舊之間，怎麼取得平衡與共識？
古典音樂又要如何繼續悠游在0與1的數位網路時代？
師範大學民族音樂研究所副教授黃均人，
告訴您什麼是「音樂數位典藏計劃」，
以及歷史與未來如何接軌！

音樂文字工作者為什麼不想寫樂評？
難道舒曼的想法錯了嗎？
「音樂台灣•觀點360」
專訪音樂文字工作者--陳效真
暢談用文字筆耕台灣樂壇的心路歷程。

學習音樂有不同的階段，但是究竟可以達到什麼樣的地步？
音樂的進步和人生的成長是並行的，可是學習音樂的人意識到了嗎？
又有什麼狹隘的觀念必須打破？
知名鋼琴家陳毓襄，
將針對台灣音樂學習的環境和現象，
告訴您，學音樂，要如何打開眼界！