這是比較少見及未被美化的貝多芬

「完美與不完美之間」

貝多芬成長於新舊世紀交替、歐洲巨變之際，因此他的承先啟後特質，也是在順應潮流。

西元1750年代之後的五十年，在音樂史上被稱為「古典樂派」或「維也納古典樂派」。貝多芬西元1770年出生，1827年去世。他的前輩海頓，1732年出生，1809年過世，貝多芬時年三十九歲，並已完成了六首交響曲及其它作品。另外一位前輩莫札特，1756年出生，1791年病逝，當時貝多芬只有二十一歲，即將前往維也納。因此，海頓對貝多芬作品應有認識，不過莫札特對他卻了解不多。

貝多芬的後輩作曲家一般習慣以「浪漫樂派」視之，韋伯生於1786年，卻早貝多芬一年過世；舒伯特生於1797年，晚貝多芬一年病故維也納，他們三人可說是同一時代的作曲家。

此外義大利作曲家羅西尼於1792年出生，法國作曲家白遼士生於1803年、俄國作曲家葛令卡在1804年出生、孟德爾頌生於1809年、舒曼和蕭邦1810年同年出生、李斯特生於1811年、華格納與威爾第也同生於1813年。以上這些作曲家，都在貝多芬積極展開創作時誕生，也應受到貝多芬作品的影響，而這也就是為什麼後來許多音樂學者，將貝多芬定位為「浪漫主義先行者」的原因。

西元1789年發生的法國大革命，對個性叛逆的貝多芬影響很大，他支持民主制度、啟蒙思想，並且將人文、人本概念融入音樂創作，同時也是史上第一位「音樂家」，因為他改變了海頓、莫札特時代，音樂創作、演奏者只是服務宮廷的「樂匠」及「僕役」觀念，提升自已成為自由的藝術家，可憑藉創作、出版、演出獨立生存，奠定了現代音樂出版、音樂會的基礎。

介於「完美與不完美之間」是貝多芬的特色，他的音樂創作、思想及堅強毅力，永遠贏得尊敬；他的粗暴、易怒個性，也使他一生做了許多錯誤判斷。所以在音樂裡，貝多芬是完美的；但在現實生活中，你會慶幸「不認識他」！

 

三聲無奈，四聲無情！

「我期待有一天我能向人說，『不』！」
這是貝多芬二十二歲周旋在王公貴族間的「希望」。

「我並不邪惡，熱血澎湃是我的錯誤，年輕是我的罪過！」
這是貝多芬受了貴族的窩囊氣，轉向「非貴族友人」發洩之後的道歉信。

「這整段都是從莫札特偷來的！」
這是他發表的「Opus 1」作品小提琴變奏曲時的自白。他覺得很羞愧，「我非常希望自己的作品，以最接近完美的形式出現！」於是他將這首目錄序號為「1」的作品，歸檔貶為「Wo0」 ，意即沒有資格以Opus身分出現的作品。

「閣下大作至下，朕欣然接受此作，並賜汝金鋼鑽戒一枚！」
這是西元1824年，「第九號交響曲合唱」完成後，貝多芬用「波昂小市民」之姿，以「卑微的紀念品」形容第九號，獻給普魯士王斐特烈威廉三世時，所收到的回函。

貝多芬旋即將戒指拿去變賣，卻發現是枚不值錢的假貨。這首交響曲後來被視為是人類音樂史上最偉大的作品，真是好大的諷刺！而當年大罵拿破崙稱帝的「英雄貝多芬」，夫復何見！

真的是「一文錢逼死英雄好漢」！
貝多芬的九大交響曲，第一號於1800年完成，第八號於1812年完成，第九號於1824年完成。為什麼在1812年到1824年之間，他只完成了一首？這段時間他在做什麼？
原來他在「討生活」！身體不好、完全失聰、忙著打官司、窮困不堪，只有靠為人「編譜」為生。什麼是「編譜」？套句現代人的講法，就是在寫「伴唱帶」或「Karaoke」！當然，後來也有人說他其實此時仍得到貴族豐厚的年金。我們都很崇拜貝多芬，也因為「了解」而更尊敬他，只是尊敬中五味雜陳，所以我們一直不喜歡右上角這張圖片，因為不夠真實。

說這些，不是想告訴你「不知道的貝多芬」，而是在沉思「不知道的人生」…

人生無奈，命運無情！
以後再聽「命運」時，或許會把「敲門聲」音量轉小一點。

 

浪漫樂派的先行者

十八世紀末期，世界歷經了四次重大變化，美國獨立、法國大革命、工業革命和化學革命，人類開始丟掉高雅、規律的思考模式，藝術開始變得熱情，「個人主義」成為藝術創作的中心思想，而在音樂的領域中，最徹底的實踐者，就是貝多芬。

貝多芬在1804年完成的第三號交響曲「英雄」，突破了古典時期的束縛，他在音樂中注入了反抗威權的革命性格，音符與節奏之間，盡是澎湃流洩的情感，在新世代交替之際，浪漫主義旗幟飄揚。

在貝多芬眼中，「浪漫」並不只是個人情感的抒發，還包括了熱情、追求理想、不斷進取的含意，而這正是浪漫樂派所真正追求的創作精神。

貝多芬第三號交響曲「英雄」，開創了音樂史的新局面，它不只影響了後代的音樂發展，貝多芬更因此成為浪漫樂派的先鋒。